Голос луны (1990)

Последняя полнометражная работа Федерико Феллини, снятая по мотивам романа Эрмано Каваццони «Луна и голодные собаки», сочетает лирическую мягкость, едкую сатиру и типичную для режиссера любовь к странным, незаурядным персонажам. Действие разворачивается в сельской местности Эмилии-Романьи, где живут два приятеля, чей образ мыслей и восприятие мира отличаются от окружающих: они не разделяют обывательских ценностей, их мысли постоянно витают вокруг необычных идей, а главная навязчивая идея последнего времени — луна, её таинственное влияние на людей и скрытые смыслы, которые она supposedly несет. Сюжет развивается постепенно, без лишней динамики: герои отправляются в небольшое путешествие по окрестностям, сталкиваются с колоритными местными жителями, попадают в неожиданные ситуации, которые выглядят одновременно и смешными, и трогательными. Феллини не стремится к четкому сюжетному построению, предпочитая строить повествование через серию небольших эпизодов, каждый из которых раскрывает особенности мировоззрения главных героев и контрастирует их идеалистические представления с прозаичной реальностью обывателей. Среди эпизодических персонажей — представители местной власти, фермеры, случайные прохожие, каждый из которых имеет свои маленькие тайны и странности, что позволяет режиссеру создать яркую панораму типичной итальянской провинции конца XX века. Операторская работа подчеркивает особенную атмосферу ленты: теплые тона сельских пейзажей, мягкое освещение закатов и ночных сцен с луной создают ощущение уюта, задумчивости и легкой меланхолии, характерной для позднего периода творчества Феллини. Лента не имеет четкого жанрового определения, плавно перемещаясь от комических сцен с абсурдными ситуациями до лирических, почти медитативных моментов, когда герои размышляют о смысле жизни, любви и своем месте в мире. Роли главных героев исполняют актеры, хорошо знакомые по предыдущим работам Феллини, что добавляет проекту дополнительную глубину и искренность. «Голос луны» не стал кассовым хитом при выходе, но со временем получил признание у критиков и поклонников творчества режиссера как одна из его самых личных и пронзительных работ.