Режиссер Брайан Гилберт создал глубокую, не приукрашенную биографическую картину об одном из самых неординарных представителей викторианской культуры — Оскаре Уайлде. Фильм открывает зрителю мир блестящего писателя, чье остроумие, талант и нестандартное мышление сделали его звездой лондонского светского общества после выхода романа «Портрет Дориана Грея» и серии успешных пьес.
Это последняя полнометражная работа легендарного японского режиссёра Канэто Синдо, вышедшая на экраны в 1996 году. История строится вокруг двух неразлучных друзей, Синдзи и Масару, чьи школьные годы прошли не так, как у большинства одноклассников. В школе пара не отличалась прилежанием: вместо уроков они издевались над преподавателями, изводили более слабых одноклассников и отбирали у них деньги.
Фильм «Пикник» режиссёра Сюнъити Ириэ, вышедший в 1996 году, строится на тонкой иронии и неожиданном сочетании трагикомических нот. Трое пациентов психиатрической клиники, убеждённые в том, что в назначенный день наступит конец света, решают не дожидаться катастрофы в стенах лечебницы, а отправиться в путешествие, чтобы найти самое высокое место для последнего пикника.
Фильм индийского режиссера Миры Наир, снятый в 1996 году, переносит зрителя в Индию XVI века, где под палящим солнцем сталкиваются древние традиции и неукротимая человеческая страсть. Главные героини — Майя, дочь придворной танцовщицы, выросшая в стенах дворца магараджи, и принцесса Тара, с которой их связывает крепкая дружба с детства.
Дебютный полнометражный фильм режиссера Тома ДиЧилло, который стал культовой работой для поклонников независимого американского кино и получил признание на крупных международных кинофестивалях. Картина снята в со-производстве США и Японии и сочетает в себе черты лирической драмы и мягкого, не навязчивого юмора.
Пять совершенно разных мужчин, у каждого из которых есть свои проблемы с деньгами: владелец дискотеки, который задолжал крупную сумму бандитам, бывший полицейский, уволенный за нерадивость, манерный вымогатель, безработный конторский служащий и сутенер с неврозами. Все они находятся на дне, и обычные способы заработать деньги им уже не подходят.
«Токийский кулак» — одна из самых ярких работ японского режиссера Сёдзи Фукуды, вышедшая на экраны в 1995 году и ставшая культовой для поклонников андеграундного кино Восточной Азии. Снятый на грани нескольких жанров, проект сочетает в себе жестокий брутальный экшен, глубокую психологическую драму, напряженный триллер и элементы хоррора, используемые для визуализации внутренних конфликтов героев.
Японское кино середины 90-х, которое на первый взгляд может показаться простой историей о любви, но на деле затрагивает сложные, почти невысказанные темы, которые актуальны для любого зрителя. Главные герои — трое молодых людей, связанных долгой дружбой и неожиданными чувствами, которые они не решаются признать даже себе.
42-летний Сугияма работает обычным служащим в одной из токийских компаний, его жизнь построена по строгому расписанию: утренние поездки на работу, вечерние возвращения домой к жене и дочери в благоустроенный пригород. Всё в его существовании кажется стабильным и предсказуемым, но внутри него копится ощущение, что чего-то важного не хватает.
Фильм снят братьями Стивеном и Тимоти Квин, которые при создании ленты опирались на стилистику прозы Франца Кафки, отчего весь проект получился похожим на сюрреалистический сон, затянутый в монохромную палитру. Съемки проходили в Великобритании, Западной Германии и Японии, что отразилось в особой, сдержанной, но при этом пронзительной атмосфере картины.



















